Film

Azok a hatvanas évek!
Mondd, testvér! (Talk to Me)

Nosztalgia és polgárjogok. A hatvanas évek Washingtonjában a kisebbségek szociális öntudatra ébredése és a soul zene elterjedése egybeesett, és mindez csodálatos vibrálást eredményezett a levegőben. Ezt használta ki Petey az önkifejezés egy sajátos módjára. Barátnője, az eltántoríthatatlan Vernell Watson segítségével műsorvezető lett a WOL-AM csatornán, ahol programigazgatójával, Dewey Hughes-szal karöltve forradalmi műsort hoznak létre akkora sikerrel, hogy Petey népszerűsége gyorsan túlszárnyalta még a legnagyobb példaképeiét is.

A színésznőből rendezővé avanzsált Kasi Lemmons negyedik egészestés direktori ténykedése Amerikában értő fülekre talált: a kritikusok lelkesedtek, ám a filmnek mégsem sikerült betörnie a plázákba.

Színes feliratos amerikai életrajzi dráma, 118 perc, 2007
Rendező: Kasi Lemmons
Szereplő(k): Don Cheadle, Martin Sheen, Chiwetel Ejiofor, Taraji P. Henson

Indiszkrét tekintetek

A dokumentumfilm hónap keretében 4 olyan filmet láthatunk a Francia Intézetben, amelyek indiszkrét bepillantást engednek számunkra egy egyébként kizárólag a kamera objektíve előtt megnyíló világra. Az első vetítés premier előtti bemutató. Minden filmet beszélgetés követ.

Zidane, egy XXI. századi portré. Látványos, varázslatos, élőben és mozgás közben rögzített portré. Zinedine Zidane-ról, szinte az az érzése támad a nézőnek hogy a játékos mellett áll a pálya közepén... A 2005 április 23-án forgatott film a meccs teljes időtartama alatt 17 nagyfelbontású kamerával, közvetlen közelről vette a vilgásztár focista legkisebb rezdüléseit, rögzítette mozdulatainak legapróbb részleteit.

Rendezte : Philippe Parreno és Douglas Gordon, 2004, 90’
Francia nyelven, magyar szinkrontolmácsolással

Budapest, november 19. 19:00

Játék- és dokumentumfilmek
Cseh filmek hétvégéje
 
A legfrissebb, a legtöbb díjat nyert, valamint a legnépszerűbb cseh játék- és dokumentumfilmeket vetítik. Pénteken Vera Chytilová rendezését, a Szép pillanatokat láthatják az érdeklődők. A film egy pszichológusról, Annáról szól, akinek férje munkanélküli, serdülő fiát pedig csak a számítógépes játékok érdeklik. Nem segít rajta, hogy rendelőjében frusztrált házaspárok és egyedülálló emberek tucatjai fordulnak meg, akik hozzá hasonlóan egyensúlyt és boldogságot szeretnének találni a világban.
 
Szombaton Bohdan Sláma Valami boldogság című alkotását és Robert Sedlácek A hazugság szabályai című munkáját tűzi műsorára az Örökmozgó. A Valami boldogság Dása, Monika és Toník életét mutatja be. Dása maga neveli két gyermekét, férje sosem volt, imádja a szeretőjét. A szupermarketben dolgozó Monika épp most búcsúztatta kedvesét, aki Amerikában keresi mindazt, amit itthon úgysem találna meg. Toník, miután legyűrte magában az apai elvárásokat, öntörvényű nagynénjéhez költözik.
 
A hazugság szabályai lélektani dráma: egy gondozóközpontban játszódik, ahol tizenegy ember próbál rendet rakni múltjában. Harmincasok, akik hazudtak, loptak, csaltak, egyikük gyilkolt is. Önmaguk döntöttek arról, hogy egy évet a gondozóban töltenek. Mindannyian képesek a jóságra, és talán még küzdenek is érte: szerelmesek lesznek, megbocsátanak, együtt keresik a jót önmagukban. Vasárnap Dan Wlodarczyk filmjét, Az indián és az ápolónőt, valamint Lucie Králová Elveszett vakáció című dokumentumfilmjét nézheti meg a közönség. Dan Wlodarczyk munkája egy kis dél-csehországi városban játszódik, Frantisek és a roma származású Marie kapcsolatát mutatja be.
 
Az Elveszett vakáció arról szól, hogyan próbálnak megtalálni embereket az általuk készített fotók alapján. A dokumentumfilm annak alapján készült, hogy 2001-ben egy cseh kiránduló talált egy bőröndöt Svédországban, amelyben huszonkét darab gondosan becsomagolt fotótekercs volt. Visszatérve Prágába előhívott 756 fotót, amely hét ismeretlen ázsiai Skandináviában tett utazását örökítette meg. Lucie Králová és stábja a fotók készítőit próbálta felkutatni.
 
Budapest, Örökmozgó, november 17-től

Színház

A helyzet fonákja
Női kézimunka 

Helyzetkomikumra épülő klasszikus komédiát láthat a közönség a Kettős Tükör Társulat előadásában; a francia darabot először tűzték műsorra Magyarországon. Három nő sorsát, a férfiakhoz való viszonyát, vágyait ismeri meg a néző. Az 1970-es évek francia társadalma is kirajzolódik ebben a groteszk, szélsőséges, parodisztikus elemeket is tartalmazó, ma is aktuális darabban.
 
A Női kézimunkát Párizsban az elmúlt 30 évben hét különböző társulat dolgozta fel, továbbá vidéki és külföldi társulatok is gyakran viszik színre. A darabot 14 nyelvre fordították le, és 20 országban mutatták be eddig. Darabjainak megszületésekor az érdekli, hogy olyan erős személyiségeket mutasson be, akiknek van múltjuk, saját történetük, és hagyja, hogy ezek a karakterek vezessék a történet megírásában - mondta Jean-Claude Danaud, a darab szerzője.
 
A Kettős Tükör Társulatot 1993-ban alapította Párizsban, azóta számos premiert tartottak: a XX. századi magyar költészetet bemutató munkát, a József Attila művei alapján készült Szív nyíl című produkciót, a Déryné naplójából született előadást, a Hova jut a nő? című zenés színpadi játékot, a János vitéz című mesejátékot valamint az Emberi hang című művet láthatta előadásukban a közönség. 
 
Budapest, Thália Színház, november 14-től

Eredeti szöveg
Liliomfi
 
A Liliomfi bemutatójára készül a Magyar Színház; Szigligeti Ede vígjátéka Pinczés István rendezésében. Makk Károly népszerű filmjétől eltérően, amelyhez átdolgozták a művet, a színházi előadás az eredeti, 1849-ben írt Szigligeti-szöveghez próbál hű maradni. Hozzátette, hogy nem akarta direkt aktualizálni a darabot, mivel azt időtlennek tartja.
 
A művet korhű jelmezekben és díszletben adják elő. Az előadás játék a játékban: a nyitóképben színészek jelennek meg, s hozzák létre a produkciót. Gecsényi Györgyi fontosnak nevezte a vándorszínészet jelleg megőrzését; ezt a díszlet is hangsúlyozza, amely egy felnagyított utazóládát formáz. A Liliomfi a tévedések vígjátéka, cselvígjáték: a két szerelmespár és az idősebb generáció képviselői félreértik egymást, míg a történet a boldog végkifejletig el nem jut. 
 
Szigligeti Ede vígjátékából Makk Károly 1954-ben forgatott filmet. Liliomfit Darvas Iván, a további szerepeket Krencsey Marianne, Dajka Margit, Pécsi Sándor, Balázs Samu, Szemere Vera, Soós Imre, Ruttkai Éva és Tompa Sándor alakította.
 
Budapest, Magyar Színház, november 16-tól

Ritkaság
Artúr király, különleges koncert
 
Valódi ritkaságot hallhat a közönség, neves szólisták az Orfeo Zenekarral és a Purcell Kórussal közösen adják elő Henry Purcell Artúr király című művét, Vashegyi György vezényletével. Az eredetileg ötfelvonásos darabot két részben játsszák. Az Artúr királyban prózai párbeszédek váltakoznak énekelt részekkel és táncbetétekkel, ezért műfajilag semi-operaként, azaz félig operaként szokták meghatározni. Nikolaus Harnoncourt, világhírű karmester így jellemezte: a zenetörténet első musicalje. A koncertszerű előadásban a prózai szakaszok mellőzésével hangzik el a kompozíció. Az angol barokk remekművét vezénylő Vashegyi György a régizenei előadói gyakorlat kiváló képviselője.
 
A szereplőgárdának nemzetközi rangot ad Julian Podger, a világ vezető reneszánsz együttesei közé tartozó Gothic Voices tagja, aki énekel a Gabrieli Consortban, a London Baroque együttesben és a Tallis Scholars kórusban is, s olyan neves karmesterekkel dolgozik együtt, mint John Eliot Gardiner, Christopher Hogwood és Paul McCreesh. A német Raimund Nolte szintén fellépett már az európai, régizenével foglalkozó zenészek legnagyobbjaival. Schubert Lazarusában Nikolaus Harnoncourt pálcája alatt, a Drezdai Zenei Játékokon pedig a René Jacobs különleges operaelőadásain hallhatta a közönség.
 
Hallható az Artúr királyban Csereklyei Andrea, Hamvasi Szilvia, Wierdl Eszter, Bárány Péter és Szigetvári Dávid is. Henry Purcell a brit zenetörténet legendás egyénisége. Muzsikus családban született, apja udvari zenész volt, akárcsak Mozart atyja. A királyi kápolna kórusában nevelkedett, rendkívüli tehetsége korán megmutatkozott. 1679-ben a Westminster Apátság orgonistája lett, korai korszakát az egyházzene hangsúlyos volta jellemezte: a változatos zsoltárfeldolgozások mellett himnuszai a műfaj virágzásának csúcsát jelentik. 1682-től királyi orgonista volt, a következő évben kinevezték udvari zeneszerzőnek. 
  
Budapest, Művészetek Palotája, november 18

Kiállítás

Második foglalkozás
Csoportterápia

Négy friss, pályakezdő művész munkái. Baranyai András és Mezei Ildikó festők és grafikusok, díjnyertes illusztrációik több kiadványban megjelentek már. Festményeik grafikáikkal egyenrangúak, groteszk, mesébe, néhol horrorregénybe illő figurákkal, szürreális tájakkal, élethelyzetekkel. Mayer Hella finom érzékenységgel festett terein, parkjain is különös, meseszerű történetek, hangulatok folynak álomszerűen egymás után. A fiatal festő Stockholmban is tanult festészetet, évek óta Svédországban él – a sokféle hangulat, hatás megélése, gazdagsága érződik többrétegű képein. Mara Kinga Villő lírai hangvételű sorozata is hol lágyan kibomló, hol kirobbanóan festői megnyilatkozásokból áll, a dúsan festett felületeken kibontakozó figurák legbensőbb érzéseit, vágyait tükrözik, személyesítik meg.

Budapest, OCTOGONart Galéria (Várfok u. 7-9.) november 29-ig

Zene

Tánc- és mozgás
Brazil harcművészetek fesztivál
 
A fesztiválra várják a Grupo Capoeira Brasilnak, a világ egyik legismertebb capoeira csoportjának több tagját. Brazílián kívül Amerikában, Ázsiában, Ausztráliában és Európában is találhatók a csoport színeiben oktató tanárok. Budapesten hatodik éve oktatják a capoeirát, amelynek gyökerei Brazíliában a XVI.-XVII. századba nyúlnak vissza. A különböző afrikai törzsekből odaszállított rabszolgák és a helyi indián népek mozgás- és zenekultúráinak keveredéséből alakult ki sok mai brazil tánc- és mozgáskultúra.
 
A capoeira Brazíliában 1930-ig "illegalitásban" maradt - ekkor sikerült egy mesternek elérnie azt, hogy az általa megformált küzdősportot és harcművészetet elfogadják és taníthassák edzőtermekben. Azóta szülőhazájában nemzeti sporttá és világszerte egyre népszerűbbé vált ez a harcművészeti forma. A brazil mestereken kívül külföldről érkező diákokra és e küzdősportot Magyarországon gyakorlókra egyaránt számítanak a szervezők a háromnapos, övvizsgával egybekötött találkozón. 
 
Budapest, Butokugan Harcművészeti Központ, november 9-11.

Operettmetál?
A Helloween és a Gamma Ray a PeCsában 
 
A Kai Hansen által a németországi Hamburgban alapított Helloween a metálzene, az europower egyik élvonalbeli együttese ad koncertet. Az este folyamán lép a PeCsa színpadára a szintén német Gama Ray együttes is. Mind a két zenekar a heavymetál elkötelezettje, s mindkettő fellépett már Budapesten. A Helloween példaképe az angol Iron Maiden, de nagy hatással volt a zenekarra többek között a Judas Priest és a Rainbow stílusa is.
 
Az 1984-ben alakult Helloween első lemeze 1985-ben jelent meg, s a Walls Of Jericho nemcsak a közönség, hanem a szakma és a kritikusok tetszését is elnyerte. Általános vélemény szerint a sebesség és a dallamok újrakeverésével a Helloween újrafogalmazta a heavymetált. A Helloween a Blackmore,s Night énekesnőjével, Candyvel készítette egyik legsikeresebb dalát. A banda vezetője és névadója Ritchie Blackmore, aki egykor a Deep Purple és a Rainbow gitárosa volt, egy klipforgatásra is "kölcsönadta" kedvesét a német csapatnak, s ő maga is ott volt a helyszínen.
 
Több sikeres turné és lemez után a frontember, Kai Hansen zenésztársaival való ellentéteire hivatkozva egy turné két állomása között váratlanul távozott és a Gamma Ray nevű formációban folytatta. Ez az együttes is sikeres lemezeket jelentett meg, és szívesen fogadták szerte a világban.

Budapest, PeCsa, november 16